一 客家山歌的起源、流變


         客家山歌是中國民歌之一,根植于客家民眾的生產勞動之中并為廣大客家民眾喜愛。客家山歌起源于中原古代民歌。中原漢民向南遷徙,與江準一帶音樂以及閩、粵、贛三省交界原住民的本土音樂,特別是與畬族、瑤族的音樂水乳交融結合,逐步形成了新的音樂形態 —— 客家山歌。明代我國著名的文人馮夢龍曾編輯有《山歌》,其中有:“郎有心來姐有心,唔怕人多屋又深,人多那有十只眼,屋深那有千重門”。流傳在梅州的傳統客家山歌中有:“哥有心來妹有心,唔怕山高水又深,山高自有人開路,水深自有撐渡人”。兩相比較,可以看到傳統客家山歌與我國江準一帶南方民歌二者之間許多相似的痕跡,可見,客家山歌是漢民族與其他民族智慧溶合的結晶,是移民文化的產物。客家山歌主要分布在我國閩、粵、贛三省客家地區以及廣西、四川、臺灣等客家人聚居地區。

         山歌號子,也叫勞動號子。客家山歌號子,是客家民眾在進行各種不同的勞動時而歌唱的民歌。客家山歌號子主要產生于山林勞動、江河勞動和農事勞動。主要有伐木號子、木排號子、船工號子、筑路號子、打夯號子、搖樁號子等。勞動者唱著有節奏的山歌號子,一定程度上減輕重體力勞動帶來的疲勞。山歌號子音樂粗獷豪放, 整齊有力。

         山歌劇是在客家山歌音樂基礎上產生的新興劇種。梅州的山歌劇是以梅縣為中心，流行于梅州七縣一區。山歌劇遍及廣東的梅州、河源、惠州、韶關以及江西贛南客家地區屬歌劇劇種。流行于福建龍巖、連城、漳平、長汀、上杭、永定、武平等縣的則稱為山歌戲,也是在客家山歌音樂基礎上發展起來的地方戲曲劇種。山歌劇產生于我國建國初期,1957年7月,梅縣組建民間藝術團,這是梅州山歌劇第一個專業性劇團,現今的梅州市山歌劇團的最早前身是1959年的汕頭專區民間藝術團,因轄區體制變化,經過幾次撤并,1988年改名為梅州市山歌劇團。山歌劇用客家方言演唱,唱腔音樂以客家山歌為基礎,此外,還采用了五句板說唱音樂、客家民間小調、宗教音樂(主要為佛曲)等進行編曲。

        二 客家山歌音樂藝術主要特征

        客家山歌的音樂本土性的藝術特征主要表現在: 第一,客家山歌的歌詞從內容上反映了客家人的社會生活,充分體現了本土性。客家山歌大量的是客家情歌,表達客家男女之情。客家山歌以客家話演唱, 唱詞一般為七字一句,每首四句,多用比興、比喻、雙關、夸張等藝術手法, 歌詞通俗易懂，大量使用客家群眾語言, 口語化，使客家山歌生動有趣, 形象逼真，自然流暢，感情真摯，富有“客味”; 第二, 客家山歌曲調平穩流暢，起伏不大，古樸宛轉，音域較窄，用4至5個音的最多，使用裝飾音較多，常用自由延長音, 而且節奏自由，節拍多樣，常見混合拍。既不象西北高原民歌高亢激越，又不象江南民歌充滿水鄉秀色，甜美細膩，同時又與畬族以及其他少數民族民歌區別開來。此外,本土性還表現在,同是客家地區,客家山歌的調式風格也因地而別。客家山歌在調式上,宮、商、角、徵、羽五種調式都有，而以徵調與羽調為主，如，廣東梅州一帶的客家山歌調式多以羽調為主,哀怨的風格較為突出; 而贛南、閩西、廣西、貴州、湘東一帶的客家山歌徵調式較多,歡快的風格較突出。江西一帶的客家山歌歌詞中常使用客家話襯詞“唉呀里”，而梅州一帶的客家山歌歌詞則常用客家話襯詞“啊嘿”。現流傳的傳統客家山歌中，曲調優美、婉轉、清新, 深受客家人喜愛的有很多,如梅縣松口山歌《八月十五光華華》、《送郎送到五里亭》、興寧石馬山歌《新繡荷包兩面紅》、五華長布山歌《唱歌愛上石馬峰》、蕉嶺長潭山歌《長潭行出公王陂》、大埔西河山歌《烏烏赤赤還過甜》、惠陽山歌《一樹難開兩樣花》、韶關曲江山歌《落水天》、江西興國山歌《打只山歌過橫排》、閩西長汀山歌《山歌會唱大家來》、臺灣新竹、苗粟山歌《遠遠看妹飛飛來》等。

      三 過去與現在,繼承與發展

        1、大量搜集和整理流傳在民間的傳統客家音樂。我國各級政府非常重視民間的傳統客家音樂的搜集整理工作,以梅州為例,1980年至1981年,通過各縣文化館以及組織人力到全區39個公社采訪了100多位新老山歌手,收集了1萬多首流傳于粵東地區的客家山歌,整理編輯出版了《粵東客家山歌》及編印了《梅縣地區民間歌曲集成》。1987年春,歷時一年,市文化部門組織1800多人到全市進行民間故事、民間歌謠、民間諺語普查,僅梅州收集的民間歌謠就達39966首。

        2、舉辦各種活動,繼承和發展客家山歌。客家山歌的重要性及其價值越來越被政府部門領導所認識。舉辦各種活動,推動客家優秀文化傳統發展。如，1981年中秋節,梅州市舉辦中秋賽歌會、五句板匯演及山歌唱腔比賽;1983年春,梅州市決定每年中秋節為“山歌節”。當年首屆“山歌節”持續8天，觀眾達4萬多人次。1990年的“山歌節”,共進行四個項目:擂臺賽、新人新作賽、研討會和合水歌會,這一屆“山歌節”,被稱為建國40多年來梅州規格最高、規模最大的山歌活動。2004年梅州舉行的國際山歌節,形式更多樣,盛況更空前。除了這些活動外,改革開放以來,梅州市經常有“山歌搭臺，經貿唱戲”的活動，在每年組團出訪中,挑一些山歌手參加,讓客家山歌在港、澳、臺、東南亞各國以及留尼旺、毛里求斯、美國等地的海外鄉親的心中蕩漾，激發他們的鄉思、鄉情，增進鄉誼,爭取更多的海外鄉親熱愛家鄉，關心家鄉，為家鄉建設貢獻力量。

       3、從理論到實踐,加大客家戲曲音樂的改革力度。2001年11月由廣東省音樂家協會主辦在河源市舉辦了“中國音樂文化．客家音樂研討會”，從理論上深入探討客家音樂的繼承、改革與發展問題。繼此次盛會后, 2002年11月又在粵北采茶戲之鄉南雄市召開了“中國音樂文化．采茶戲音樂研討會”,參加會議專家學者、戲曲工作者40多人。圍繞采茶戲音樂的源流、發展、風格、特點、改革、創新等問題進行研討,認為,戲曲音樂一要“縱向繼承”,即繼承劇種的音樂特征,又要在繼承中去改革發展；二要“橫向借鑒”，就是借鑒吸收國內各劇種音樂的長處,豐富提高發展自已。同時，還要借鑒吸收外國歌劇的和聲、復調、配器以及合唱、伴唱等藝術手法,不斷在借鑒吸收中求壯大,在化他中求革新，使地方戲曲充滿青春活力,更為群眾喜愛。在實踐上,以梅州市為例,近幾年來,梅州市山歌劇團創作演出大型山歌劇《等郎妹》、《山魂》、《桃花雨》，政府大投入大制作,打造精品,特別是山歌劇音樂,曲調清新、優美,大膽借鑒吸收外國音樂，運用交響樂手法,聘請省交響樂團演奏、錄音,使戲曲音樂更能表達劇中人物的情感,更加震撼，更加動人。參加省及全國戲曲匯演連續獲得多項大獎。

      4、把許多客家山歌項目列為非物質文化遺產名錄,加大投入促進客家山歌的發展。近年來,我國政府提出對非物質文化遺產“保護為主，搶救第一，合理利用，傳承發展”的方針，2006年8月,廣東梅州客家山歌、廣東漢樂、福建龍巖與福州市的閩西客家十番音樂和茶亭十番音樂、江西贛南采茶戲和廣西博白縣桂南采茶戲、閩西漢劇、木偶戲、廣東紫金縣花朝戲等業共七項被國務院列為第一批國家級非物質文化遺產名錄。接著,各省、市級政府也在公布省級、市級非遺名錄。如客都梅州有13項被廣東省列為省級非遺名錄。廣東省還建立客家山歌基金,要把客家山歌做大做強。這一切說明,我國政府比任何時候都重視客家山歌的繼承與發展，可以相信,通過上下的努力,客家山歌將更好地為現代化服務, 客家山歌藝術之花將越開越鮮艷，越開越芬芳。